開催中
- 会期
- 2025年12月19日(金)〜12月25日(木) 11:00～19:00
第8回目となる日本大学芸術学部写真学科専任教員による写真展「SKY Ⅷ」を開催させていただくことになりました。
私ども教員は、先達の師より厳しく基礎技術を学び、それを踏まえた上で自己表現を展開すべく写真表現を研究し、実践しております。また多くの学生と向き合い、語り合う中で、幅広い写真の世界に日々接し、試行錯誤をとおし多様な写真表現に取り組んでいます。写真学科での教育を本命としながら、作品発表を念頭におき写真制作を継続している制作系教員4名の作品を紹介いたします。
小池雄之は、今年度から写真学科の助教になりました。広告業界や、印刷・プリント業界でレタッチや商品開発などを手掛けた経歴をもち、画像処理の高い知識を有しています。学生時代から人間と地域との関わりをみつめて、複数のプロジェクトを同時進行し時間をかけて制作をしています。この作品「還る途」は初の発表です。偶然出あった不思議な経歴の神社に興味をもち取り続けることで、土地そのものの変化を記録し、土地に刻まれる記憶を浮かびあがらせます。
服部一人は、2年ぶり4回目の登場です。広告業界から、ドキュメンタリーの世界まで幅広い仕事を経験しており、世界を旅して歩いています。今回は「汽車のある情景」という作品で、日本で生活の中に溶け込む蒸気機関車を見られなくなった時代に発展途上国で走っている旅行者が行かないような生活の中の蒸気機関車の「風情」をとらえています。事前情報もなく、現地へ行ってこそ得られる感動とともに制作された、汽車愛あふれる作者の原点的な作品です。
田中里実は、昨年に続き、5回目の登場です。田中は第1回展に参加しており、その際に発表した「歴史シリーズ」の続編にあたるもので8年越しの「35×35写真史の旅2」です。田中の憧れる写真家アジェのように限定した機材による表現を試み、35mmフィルムカメラに35mmレンズをつけて、写真史の中でよく知られた場所を探訪し、現代の姿を伝えています。かつて、そこで何かが起こった場所は、今でも静かな世界が広がっています。
八木元春は、2年ぶり3回目の登場です。建築写真の業界で技術を磨いたのち教育に携わりました。人物から風景まで幅広い被写体に対応する技術をもちながら、ライフワークとして建築関係の作品を制作しています。今回は「KAMABOKO STRUCTURE」は、故郷である新潟県の郷土特有の蒲鉾型建築に目をとめ、その土地と建築の関わりを見つめています。豪雪地帯ならではの知恵と経験に基づく機能美豊かな建造物と雪の関係を展示方法も併せて表現しています。
写真はその場に行かねば撮影できないものであり、また写真は一瞬を捉えるという特性を有しますが、長い時間をかけて作品制作をすることが多いのです。また撮影して時が流れることで写真が熟成していく、実際の時の流れの変化とは異なる深みをもつことがあります。これらの作品は、教育という主軸の仕事をこなしながら地道に創作活動を継続している4人の最終仕上げにまでこだわったオリジナルプリントです。展示方法までを含めて、4人の表現世界をご高覧ください。彼らの表現の広さと深さ、そして時をかけて熟成された作品を感じて頂ければ幸いでございます。
末筆となりましたが、会場にお運びいただいた皆様、そしてこのような機会を作っていただいたソニーイメージングギャラリー関係者の皆様に心より御礼申し上げます。
日本大学芸術学部写真学科
主任・教授 西垣仁美
田中 里実（たなか さとみ） プロフィール
35×35 写真史の旅2
今から10年ほど前に、約3ヶ月間欧米諸国を巡る機会をいただきました。大学在学中から写真史に興味を抱き、その頃から史料に添付されている写真を見る度に、一度その歴史的な場所を実際に訪ねてみたいと思っていたのです。その思いを実現できる喜びと共にアメリカのニューヨーク州ロチェスターを皮切りに欧米6カ国12都市を巡ってきました。
この旅で持参したカメラはフィルムカメラとデジタルカメラ1台ずつです。いずれのカメラもレンズは35mmの単焦点レンズだけを装着し、主にフィルムカメラで撮影し、デジタルカメラはバックアップとして撮影していました。展示写真はそのフィルムカメラと35mmレンズの組み合わせで撮影したものだけを展示しています。
フィルムは主なメーカーの35mmフィルム5種類、合計80本を日本で用意し各地を巡り撮影し、現地でフィルムを入手せず荷物になっても日本で用意し持参したのは、空港での手荷物検査によるX線がフィルムにどれほど影響するか実験してみようと思ったからです。撮影したフィルムが全て使い物にならなくなる覚悟で、機材用のバッグの中に入れ検査機に通しました。その回数は合計14回です。その結果、このようにプリントが可能なネガを得られたことにはちょっと驚きました。
また、1台のカメラと同じレンズだけで撮影し作品に仕上げることは、試みたいテーマの一つだったのです。それは学生時代にアジェという写真家を知った時からです。アジェは生涯180mmのレンズ一本だけで撮影した人でした。そんなアジェに憧れた私の思いも込めた作品です。
田中 里実
服部 一人（はっとり かずと） プロフィール
汽車のある情景
昔から鉄道が好きで乗ったり、撮ったりをくり返してきた。興味の対象は鉄道車両そのものではなく、鉄道を取り巻く自然や環境、利用する人々の日常など、いわば鉄道の周囲の「風情」を楽しんできた。特別なことではなく生活の一部となっている鉄道の姿を見ることが好きだった。
かつて日本にも現役で蒸気機関車が走っている時代があった。しかし当時子供だった私はその多くを見ることができなかった。やがて大人になってから、海外で日常的にまだ蒸気機関車が走っている国がいくつもあることを知ると、ときどき現地に出かけては、その「風情」を堪能してきた。
海外でも現役で蒸気機関車が走っている国というのはいわゆる発展途上国と呼ばれるところがほとんどで、しかもかなり辺鄙な田舎町が多い。特に観光地でも名所でもなく外国人旅行者が訪れることも珍しい場所だ。蒸気機関車が走っていなかったら、おそらく私も一生訪れることがなかった土地だ。そんな旅先で豊かな「風情」を見てきた。
これらの写真はまだインターネットが本格的に普及する以前に撮影したものが多い。現地の情報は少なく不確かで、やっとたどりついても期待はずれで徒労に終わることもしばしばあった。しかし、と今の私は考える。海外旅行に行く前にはネットで検索し、Googleマップで現地の様子を何度も確認してから出かけるようになった現在と違い、行くまで何があるのか、どんなところなのかわからなかった、あのワクワクした気持ちを懐かしむのである。
小池 雄之（こいけ ゆうし） プロフィール
還る途
森に囲まれたこの神社には、奇妙な時間の流れがある。かつて山頂にあった社は、採石場の造成によって居場所を奪われ、その後、採石場が消えたことで再びこの地に戻された。人の手によって形を変えさせられ、用途が終われば放置され、再び"聖地"として呼び戻されるその揺れ動きの中で、土地が抱えてきた記憶はどんな表情をしているのだろう。
十年前に初めて訪れたとき、廃れた採石場の中央に真新しい神社がぽつりと立っていた。何度足を運んでも人と会うことはなく、ただ風と光だけがこの場所の歴史を静かにたぐり寄せていた。普段なら土地の由来を深く調べる私が、この場所に限ってはそうした衝動すら失うほど、理由のわからない引力がある。
整地された跡は草に覆われ、夏には濃い緑に吞まれる。ここは変わっていく途中なのか、戻っていく途中なのか土地自身がまだ迷っているようにも見える。
日本では、旧いものを壊し、役目を終えた土地を次の用途へと急いで押し流すことが少なくない。この神社の歴史は、その一つの断片に過ぎない。そして同じような境遇を迎えている場所は、ここだけではなく、全国に静かに潜んでいる。山が削られ、集落が姿を変え、かつての記憶が誰にも知られないまま土に埋もれていくそんな場所を、多くの人が自身の暮らす地域のどこかに思い当たるのではないだろうか。
だからこそ、この神社を記録することは、単なる一つの場所の記録ではない。忘れられていく土地、押し流されてきた歴史、そして"戻ること"が可能だった場所の存在を通して、鑑賞者自身が、自分の身近な土地や記憶の中にある場所へ思いを投影できるようにしたい。
あなたの心の中にも、かつて存在し、今は姿を変え、名前さえ曖昧になった場所があるはずだ。その痕跡を思い起こすきっかけとして、この神社の記録が働くことを願っている。
八木 元春（やぎ もとはる） プロフィール
KAMABOKO STRUCTURE
1474cm。
この数値は、新潟県のある地域での年間累計降雪量だ。この地域のように冬に積雪の度合いが特に高い地域を「特別豪雪地帯」と呼び、新潟県にはこれにあたる地域が複数点在している。こういった地域には、特徴的な建造物が存在する。「かまぼこ型建造物」もそのひとつだ。新潟県の特に雪深い地域で多く見られ、正式名称は不明。だが「大地の芸術祭」でも多数作品としてモチーフになっているものであり、新潟県の非常にアイコニックな建造物だと言えるだろう。
用途はさまざまで、バス停の待合室、倉庫（車庫）、農機具の収納、簡易的な作業場、作物の干し場、無人販売所、地域消防団の詰め所など。民家の隣、玄関、畑の入り口、または真ん中、畦道付近、峠道（県道・市道、私道）などに設置されており、いずれも暮らしに密着している姿が見受けられる。これらの建造物は共通して半円アーチ形状の屋根型をもち、雪が積もればある程度の降雪があれば自動的に雪が地面に流れ落ちる仕組みとなっている。曲線はアーチ型桟橋のように荷重を分散させる効果があり積雪に対して耐久性の高い構造で、風土に合わせた合理的な形だといえる。
豪雪地帯の真白の風景の中にいくつもこの建造物が現れる違和感と素朴な佇まいに惹かれ、撮影を続けてきた。当たり前のように日常にある建造物を建築写真手法を用い記録することで、よりニュートラルな視点で建築的価値を確認することができたように思う。「かまぼこ型建造物」の独特のフォルムが持つ視覚的な美しさは、この建造物の機能美そのものである。そしてその機能美は、この地域の風土を明確に表しているといえる。この建造物を追い、何度も撮影を繰り返す中で、自身のルーツであるこの地域の過酷さをあらためて再認識させられる。
白鳥 真太郎 作品展
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